Tag: ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΟΜΑΔΑ zur Sonne

Lysistrata / Λυσιστράτη

10960727_10152827377708366_1872528752_o

Αγαπητοί φίλοι και μέλη,

Η θεατρική ομάδα “…Zur Sonne”, πιστή στο ετήσιο ραντεβού της με το θεατρικό σανίδι της Βιέννης, τολμά για άλλη μια φορά να φέρει φρέσκο δροσερό αεράκι στην καρδιά της Γηραιάς Ηπείρου. Ανεβάζει τη “Λυσιστράτη”, αποδεικνύοντας ότι οι ιδιοφυείς συγγραφείς, όπως ο Αριστοφάνης, δεν περιορίζονται από τον χρόνο, ούτε από τον τόπο. Τα έργα τους είναι διαχρονικά, γιατί μιλούν κατευθείαν στην ψυχή του κάθε ανθρώπου. Και η ψυχή του ανθρώπου, όσοι αιώνες κι αν περάσουν, θα αναζητά πάντοτε την ειρήνη, τη συντροφιά του συνανθρώπου, το “άλλο του μισό”. Γιατί ο άνθρωπος, παντού και πάντοτε, θα ΕΡΩΤΕΥΕΤΑΙ. Και θ’ αλλάζει ξανά τον κόσμο.

Wie jedes Jahr bringt die Theatergruppe Zur Sonne auch dieses Jahr eine Brise Griechenlands nach Wien.
Heuer geschieht das mit Lysistrata von Aristophanes, mit dem die Gruppe zeigt, dass geniale Schriftsteller wie er zeitlos und universell bleiben. Ihre Werke überdauern die Zeit und bleiben stets aktuell, da sie der Seele des Menschen nahe sind, die sich immer nach Frieden, Zweisamkeit und menschlicher Nähe sehnen wird. Denn der Mensch wird sich immer und überall verlieben. Und er wird die Welt immer wieder verändern.
                                                  (In griechischer Sprache mit deutschen Übertiteln.)

Mitwirkende:
Bearbeitung: Nicholas Spanos 
Inszenierung: Theodoros Limitsios
Gesang: Olga Kessaris, Xanthi Tokmakidou
DarstellerInnen: Christina Chrisanthakopoulou, Santina Marketou, Irene Skouta, Danai Mermiga, Ino Matsou, Xanthi Tokmakidou, Tasos Vasileiou, Theodoros Limitsios, Vassilis Mavratzas, Christos Lakis, Olga Kessaris.

6, 7, 8 & 10 Mai um 19:30
im Theater Brett (Münzwardeingasse 2, 1060 Wien)

Eintrittskarte: 16€, Für Studenten: 12€

Reservierung unter: griechischetheatergruppe@gmail.com
oder per SMS: 0680 330 4060

Facebook event

Φιλικά,
το ΔΣ.

Από τη Μεγάλη Οθόνη στο Σανίδι

Της Πηνελόπης Κολοβού
penelope.kolovou@gmail.com

 

Τζένη Καρέζη, Κώστας Κακαβάς, Αλίκη Βουγιουκλάκη, φτου και τα φυλάς… και τα φιλάς…

IMG_3282

Φιλώ, όπως αγαπώ και φυλώ, όπως φυλάγω… Αγαπώ και φυλάγω! Και πώς να φυλάξεις κάτι, αν δεν το αγαπάς, άλλωστε… Με περισσή αγάπη, λοιπόν, οι ερασιτέχνες ηθοποιοί της πρώτης ελληνικής θεατρικής ομάδας «…zur Sonne» (γερμανικά: …προς τον Ήλιο) στην Αυστρία, για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά, φρόντισαν αυτή τη φορά για τη διαφύλαξη του κλασικού ελληνικού κινηματογράφου,  μεταφέροντας λατρεμένες σκηνές… Από τη Μεγάλη Οθόνη στο Σανίδι! Η πιο διασκεδαστική πτυχή της κλασικής ελληνικής κουλτούρας ζωντάνεψε στην καρδιά της Βιέννης και χάρισε σε όλους μας άφθονο γέλιο, μαζί και δάκρια γλυκιάς νοσταλγίας…

 


IMG_3424«Γυρίσατεεε;» Νιώθω να βρίσκομαι ακόμη εκεί, μαγνητισμένη από τις ερμηνείες των ηθοποιών, που τόσο απλά ανακάλεσαν τις πιο αυθεντικές κι αθώες μνήμες κάποιου Σαββατόβραδου, που αχνοφαίνεται στο βάθος των καιρών, στο βάθος μιας πατρίδας: «Απόψε βλέπουμε ελληνική ταινία!» Μελωδίες και τραγούδια, χορός, νάζια και καμώματα που έχουν χαράξει ιστορία και χαραχτήκανε επίσης στις καρδιές, έδεσαν όλα μαζί χαρίζοντάς μας ένα πολυδιάστατο υπερθέαμα. Πώς θα ‘θελα για λίγο να νιώσω την αγωνία που φώτιζε τα πρόσωπα των μουσικών, καθώς ερμήνευαν κινηματογραφικό Χατζηδάκι… Τέλος, την ομάδα των πρέσβεων της ελληνικής κουλτούρας επί σκηνής συμπλήρωσαν φέτος αυστριακοί ερασιτέχνες χορευτές – μέλη του χορευτικού πολιτιστικού συλλόγου «Ο Βρακάς», στους οποίους όλοι χρωστάμε μια μεγάλη αγκαλιά!

 

Εμπνευστής του όλου εγχειρήματος και καλλιτεχνικός υπεύθυνος της παράστασης είναι ο Τρικαλινός ηθοποιός & σκηνοθέτης Θοδωρής Λιμήτσιος. Παρακάτω, μοιράζεται με προθυμία και ειλικρίνεια τις σκέψεις του για κάποια ερωτήματα που μας δημιουργήθηκαν παρακολουθώντας την παράσταση.

IMG_3465

–          Γιατί όλη η παράσταση στα ελληνικά, αν και βρισκόμαστε στην αυστριακή πρωτεύουσα;

Και γιατί όχι;
Πρώτον, είμαστε μια ελληνική θεατρική ομάδα και, δεύτερον, δεν θα ήθελα ποτέ να ακούσω αυτές τις αριστουργηματικές ατάκες που είναι γραμμένες από… Σακελάριο -Τσιφόρο – Γιαλαμά – Πρετεντέρη και τόσους άλλους, μεταφρασμένες σε οποιαδήποτε άλλη γλώσσα εκτός από την ελληνική. Πώς μπορεί να μεταφράσει κανείς ατάκες όπως «μ’ άφ’σες έτς κι έρεψα», ή «με έριξες κατάχαμα σαν να ‘μανε σφουγκαρόπανο»; Πέρυσι, στην προσπάθεια μας να μεταφράσουμε Ρίτσο στα Γερμανικά, για τις ανάγκες της παράστασης, βρεθήκαμε μπροστά σε λέξεις οι οποίες σε καμία άλλη γλώσσα δεν θα είχαν την αξία που έχουν στα ελληνικά. Ενδεικτικά αναφέρω τις λέξεις «Ρωμιοσύνη» και «λιόγερμα». Οι παραδόσεις και η ιστορία του κάθε τόπου έχουν αξία μόνο όταν ακούγονται στη γλώσσα του κάθε τόπου. Και ας μην μείνουμε μόνο σε ελληνικά έργα. Πως μπορεί κανείς, για παράδειγμα, να μεταφράσει Σαίξπηρ; Όλα σίγουρα μπορούν να μεταφραστούν, αλλά τη μαγεία της γλώσσας του Σαίξπηρ τη βρίσκεις μόνο στο πρωτότυπο αγγλικό κείμενο.

–          Δεν βρίσκεται αρκετά μακριά ο κλασικός ελληνικός κινηματογράφος από την αισθητική και την κουλτούρα των Αυστριακών;

Φυσικά και είναι μακριά, αλλά θεωρώ ότι οι ίδιοι βρίσκονται πολύ κοντά στην Ελλάδα και θέλουν να γνωρίσουν, πέρα από τον ήλιο και τη θάλασσα, και κάτι άλλο ακόμα. Γιατί όχι και τον κλασικό ελληνικό κινηματογράφο, μέσα στον οποίο είναι κρυμμένα όλα τα ήθη και τα έθιμα αυτού του τόπου. Γι’ αυτόν ακριβώς τον λόγο μας τίμησαν με την παρουσία τους, για να έρθουν πιο κοντά σε αυτόν τον μαγικό τόπο. Η γλώσσα ήταν βέβαια ένα πρόβλημα γι’ αυτούς, αλλά η μουσική, τα τραγούδια και ο χορός τούς έκανε να ταξιδέψουν σε αυτόν τον άλλο μαγικό κόσμο της Ελλάδας, που δεν μπορούν να γνωρίσουν στην παραλία, κάτω από τον καυτό ήλιο.

–          Ποια είναι τα συναισθήματά σου και ποιες οι σκέψεις σου 3 χρόνια μετά το 1ο ξεκίνημα και μετά από 2 επιτυχημένες παραστάσεις;

Σε καμία περίπτωση δεν θα μπορούσα να πω ότι δεν είμαι ευτυχισμένος και ευχαριστημένος με όλα αυτά που έχουμε κάνει αυτά τα τρία χρόνια με αυτά τα παιδιά. Έχουνε διαθέσει πολύ από τον πολύτιμο χρόνο τους γι’ αυτό που λέγεται θέατρο, αλλά και για την αγάπη τους για την Ελλάδα, αφού και οι δυο παραστάσεις μας είχανε γεύση από Ελλάδα. Ίσως από εκεί να παίρνουμε δύναμη.  Και, ναι, θεωρώ ότι έχουνε καταφέρει πολλά, πολλά περισσότερα απ’ όσα περίμενα και το απέδειξαν και φέτος με αυτή την παράσταση.

–          Το επόμενο βήμα σας;

Δεν κατάλαβα την ερώτηση; Μάλλον την κατάλαβα αλλά είναι ίσως νωρίς για να ξέρω 100%. Σίγουρα δεν θα ξεφύγουμε από τα σύνορα της Ελλάδας, για κανέναν λόγο. Απλώς θα θέλαμε να κάνουμε κάτι που να φέρει στο θέατρο και τα παιδιά, αλλά που δεν θα είναι για κανένα λόγο αδιάφορο για τους μεγάλους. Αυτό είναι το στοίχημά μας για την επόμενη χρονιά και είναι πολύ μεγάλο. Ο καιρός θα δείξει αν θα τα καταφέρουμε…

IMG_2953

Η ως τώρα πορεία δείχνει πως σίγουρα θα τα καταφέρετε! Το πρωτότυπο μιούζικαλ, που φιλοξενήθηκε στο Brett Theater, στο κέντρο της πόλης, κατάφερε να γεμίσει την αίθουσα και τις τρεις μέρες (14-16.05) των παραστάσεων. Το θεατρόφιλο κοινό, Αυστριακοί σε μεγάλο ποσοστό, που έσπευσε να τιμήσει τη διοργάνωση, επιβεβαίωσε με την παρουσία του την επιτυχία της παρθενικής παράστασης της προηγούμενης χρονιάς και έδωσε «ψήφο εμπιστοσύνης» για την επόμενη!

Ερασιτέχναι: ερασταί της τέχνης οπωσδήποτε…

 

Χτυποκάρδια στη Βιέννη: Θέατρο Brett

Της Αλεξάνδρας Καρακοπούλου-Zisser

IMG_2765

  Ο αγαπητός μας Κύριος Λιμήτσιος το έκανε πάλι το θαύμα του! Μας «μάζεψε» όλους εκεί, ημέρα Τετάρτη, στο θέατρο Brett, για να παρακολουθήσουμε την καινούργια παράσταση της πρώτης ελληνικής θεατρικής ομάδας στην Βιέννη, zur Sonne ( προς τον Ήλιο ) με τίτλο «η μεγάλη οθόνη στο σανίδι του θεάτρου» ( ελευθ. μτφρ. ). Ναι, καλά καταλάβατε… ένα αφιέρωμα στις πιο μεγάλες στιγμές της ιστορίας του ελληνικού κινηματογράφου, με μπόλικο τραγούδι, χορό και πολύ γέλιο μέσα από τις πιο κλασικές ατάκες, τόσο γνωστές και αγαπητές σε όλους μας.

 Η αεικίνητη Ρένα Βλαχοπούλου στην «Παριζιάνα», η μοναδική Γεωργία Βασιλειάδου στην «Θεία από το Σικάγο», η Αλίκη μας, ο Δημήτρης μας, η Τζένη μας, ο Θανάσης μας και όλοι αυτοί οι «κλασικοί» μικροί μεγάλοι θεοί του καλλιτεχνικού μας «Πάνθεον» ήταν χθες εκεί, μαζί μας. Όλος ο θίασος βάλθηκε να μας «τρελάνει». Μέσα από τις εναλλαγές των σκηνών, της μουσικής, του τραγουδιού και της καταπληκτικής αφήγησης με την φωνή της μοναδικής Όλγας Καίσαρη, ταξιδέψαμε σε εποχές ανέμελες, γεμάτες κέφι για ζωή και νομίζω πως κανείς μας δεν έμεινε αμέτοχος και ασυγκίνητος.

Τι να πρωτοθυμηθούμε Θεέ μου, από αυτή την μοναδική, χρυσή εποχή του ελληνικού κινηματογράφου. Νομίζω πως μεγαλώνοντας συνειδητοποιούμε τελικά την αξία όλων αυτών που πάλεψαν, δημιούργησαν και έφτιαξαν κάτι τόσο μεγάλο και διαχρονικό, που ούτε οι ίδιοι δεν θα φανταζόντουσαν πως χρόνια μετά θα ήταν τόσο επίκαιρα, τόσο σημαντικά για την ζωή μας και την ψυχική μας ανάταση.

Ο εξαίρετος Κύριος Αναστάσιος Στρίκος με τους φίλους του, έντυσε μουσικά αυτή την παράσταση και με πολύ σεβασμό αλλά και χιούμορ έδωσε το δικό του στίγμα σε αυτά τα «μεγαλουργήματα» των Ελλήνων συνθετών της εποχής. Όταν ακούστηκαν «τα παιδιά του Πειραιά» και οι τρεις χορευτές με τις όμορφες στολές τους, όλοι υπό την διεύθυνση του Κυρίου Λάμπη Σαχπατζίδη, χόρεψαν χασαποσέρβικο, η καρδούλα μας χτύπησε ελληνικά και τα ρυθμικά παλαμάκια έκαναν ακόμη πιο έντονα τα συναισθήματα στην αίθουσα που είχε γεμίσει από χαρά και περηφάνια.

Και αυτό ήταν απλά μια από τις πολλές μοναδικές στιγμές της βραδιάς. Δεν μπορώ να μην ξεχωρίσω και την υπέροχη Ξανθή Τοκμακίδου, που με το μελωδικό της τραγούδι και το σκέρτσο της παριστάνοντας το «μοντέλο» Σούζη στην «Παριζιάνα» καθώς προβάρει το φόρεμα της ( πριν την κλασική ατάκα «Σούζη τρώς!»), μας έκανε όλους να γελάσουμε με την καρδιά μας και να συγκινηθούμε καθώς τραγούδησε το πανέμορφο τραγούδι του Μίμη Πλέσσα «Η Αθήνα την νύχτα» από την ταινία «Κορίτσια για φίλημα» ( 1964 ), ένα τραγούδι που πρωτοερμήνευσε η Ρένα Βλαχοπούλου.

Όλοι τους ήταν καταπληκτικοί χθες. Δεν θέλω να αδικήσω πραγματικά κανένα από τα παιδιά, που ξέρω πως δούλεψαν σκληρά για να «στήσουν» όλο αυτό, κλέβοντας χρόνο από τις καθημερινές τους ενασχολήσεις… θέλει ψυχή και τόλμη ένα τέτοιο εγχείρημα!

Ένα μεγάλο μπράβο λοιπόν σε όλους εσάς, στους χορευτές, στους μουσικούς, στα φώτα και τον ήχο, στον Κύριο Νίκο Καραστέργιο που έγραψε τα κείμενα, στον Κύριο Θοδωρή Λιμήτσιο που το σκηνοθέτησε, έπαιξε ( καταπληκτικά ) και διευθύνει αυτή την «ζηλευτή» θεατρική ομάδα, στην Όλγα μας, που μας ταξιδεύει με την φωνή της και δεν μας αφήνει ποτέ «μετέωρους» μουσικά, στην Χριστίνα, στην Σαντίνα, στην Ειρήνη, στην Δανάη, στην Ινώ ( που την ξεχωρίσαμε! ), στην Ξανθή, στην Φένια, στην Μαρία, στον Βασίλη και στον Χρήστο…. σε όλους τους αφανείς «ήρωες»… Μπράβο, μπράβο, μπράβο.

Συνεχίστε να μας εκπλήσσετε έτσι θετικά και εμείς θα είμαστε στο πλάι σας…

Πηγή: www.iporta.gr

Θεατρικό Εργαστήρι: Νέο Τμήμα!

theatroΤο Θεατρικό Εργαστήρι του Σ.Ε.Φ.Ε.Β., υπό την εποπτεία του Έλληνα ηθοποιού Θοδωρή Λιμήτσιου, μετά από την ολοκλήρωση του πρώτου διετούς κύκλου μαθημάτων και το επιτυχημένο ανέβασμα της 1ης θεατρικής παράστασης της 1ης ελληνικής θεατρικής ομάδας στη Βιέννη – Αφιέρωμα στον Γιάννη Ρίτσο, ανακοινώνει την έναρξη νέου τμήματος!

Οι συναντήσεις ξεκινούν από αρχές Οκτώβρη και στον νέο κύκλο μαθημάτων καλούνται να συμμετάσχουν χωρίς ενδοιασμούς όλοι όσοι αγαπούν τον χώρο του θεάτρου κι επιθυμούν να μυηθούν δημιουργικά στα μυστικά της τέχνης του…

Για περισσότερες πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής, επικοινωνήστε άμεσα με το Θεατρικό Εργαστήρι στο παρακάτω email:

ergastiriwien@gmail.com

Διαβάστε περισσότερα για τους στόχους και την έως τώρα πορεία του Θεατρικού Εργαστηρίου του Σ.Ε.Φ.Ε.Β. κάνοντας κλικ εδώ.

* Τα μαθήματα γίνονται αποκλειστικά στην ελληνική γλώσσα. Με μεγάλη χαρά υποδεχόμαστε ξενόγλωσσους με βασική προϋπόθεση την ευχέρεια επικοινωνίας στην ελληνική.

Zur Sonne – Αφιέρωμα στον Γιάννη Ρίτσο

Hommage an Yiannis Ritsos FLYER

Μια «μπερδεμένη» ανοιξιάτικη μέρα. Εγώ σε κακό χαμό στους δρόμους από το πρωί, με λίγο «αδιάφορη» διάθεση. Πω πω… και να μην περνάει η ώρα με τίποτα. Τρέξε να κάνεις σέρβις στο αυτοκίνητο, μάζεψε τα πράγματα τριών ημερών στα βουνά και στα λαγκάδια (ήταν βλέπετε Αγίου Πνεύματος εδώ και η μισή Αυστρία είχε φύγει από τη Βιέννη), πήγαινε σπίτι, άλλαξε ρούχα και κάπου στο ενδιάμεσο διάβασε και τα νέα του «πλανήτη» στο αγαπημένο «φατσοβιβλίο».

Προς μεγάλη μου (θετική) έκπληξη βλέπω στο προφίλ φίλου μου την κοινοποίηση μιας εκδήλωσης του ΣΕΦΕΒ (Σύλλογος Ελλήνων Φοιτητών και Επιστημόνων Βιέννης) με τον τίτλο „Hommage an Yiannis Ritsos“ δηλαδή «Αφιέρωμα στον Γιάννη Ρίτσο». Ενδιαφέρον, σκέφτομαι, δεν πρέπει να λείψω. Τι σόι Ελληνίδα της «Διασποράς» είμαι, αν δεν παραβρεθώ σε μια τέτοια σοβαρή εκδήλωση προς τιμήν του τόσο μεγάλου Έλληνα ποιητή Γιάννη Ρίτσου.

 Ψάχνω και για άλλα στοιχεία να ενημερωθώ και βλέπω πως πρόκειται για την πρώτη παράσταση της μοναδικής ελληνικής θεατρικής ομάδας στην Βιέννη ονόματι „zur Sonne“, δηλαδή Read more

Hommage an Yiannis Ritsos

Hommage an Yiannis Ritsos FLYERDie Theatergruppe “…zur Sonne” des Vereins Griechischer Studenten & Akademiker in Wien (SEFEV) lädt Sie am Dienstag, den 21. Mai und Mittwoch, den 22. Mai herzlich zu ihrer ersten Aufführung ein. Die erste griechische Theatergruppe in Wien wird ihnen das Stück “Παραμερίζουμε ποιητή για να περάσεις” präsentieren.

Gemeinsam werden wir uns auf eine Reise begeben. Dabei erleben wir das Griechenland des 20. Jahrhunderts durch die Augen des großen griechischen Dichters Giannis Ritsos und entdecken seine Verse, die zu unseren Liedern wurden, wieder.

Zum Stück:

Das Stück ist eine Erzählung über das Leben des großen griechischen Dichters und Kämpfers Giannis Ritsos. Eingerahmt von Ritsos Versen führt die Erzählung vor dem Hintergrund der wichtigsten Ereignisse im damaligen Griechenland durch das Leben des Dichters. Das Stück gleicht einer Reise, die über verschiedene Stationen durch Ritsos bewegtes und an Emotionen sowie poetischem Schaffen reiches Leben führt und von Musikern mit der Vertonung seiner Poesie begleitet wird.

Auf der Bühne werden verschiedene Kunstformen wie Theater, Literatur, Musik und Gesang vereint. Die Darstellung von Ritsos Leben als Revolutionär und Dichter verläuft entlang seinem Werk, aus dem immer wieder Verse in das Stück eingebunden sind. So ist es ein Kennenlernen seiner Dichtung und zugleich eine Hommage an einen der größten griechischen Dichter der Moderne.
Hauptsächlich aus politischen Gründen erhält Ritsos trotz mehrerer Nominierungen nie einen Nobelpreis. Weltweit bewegt sein Werk jedoch bis heute jeden Humanisten und zahllose Liebhaber der Poesie. Ritsos ist vor allem ein Vorbild als Kämpfer. Seine Verse sind Hymnen an den Menschen, unabhängig von Rasse, Nationenzugehörigkeit und Religion. Sie verkünden universelle und ewige Werte wie Frieden, Liebe und Freiheit. Sein Glaube an diese Ideale und sein Kampf, diese zu erreichen, führen dazu, dass Ritsos mehrfach von den jeweiligen politischen Mächten verfolgt und ins Exil verbannt wird. Mit seinen Versen als Waffe kämpft Ritsos mutig gegen die brutale Gewalt des Regimes. Sein einsamer und ungleicher Kampf wird von der weltweiten intellektuellen Gemeinschaft beobachtet und unterstützt. Künstler und Denker wie Pablo Neruda, Luis Aragon und Pablo Picasso zeigen sich solidarisch und protestieren gegen die Verfolgung des Lyrikers aufgrund seiner Ideen.

Das Stück berührt, inspiriert und regt den Zuschauer an, seinen Mitmenschen mit offenem Herzen zu begegnen. Es unterstreicht, vermittelt und erinnert an die Werte, die gerade heutzutage wichtiger denn je sind. Oder, wie Ritsos sagte: „Und schau mein Bruder, wir haben gelernt, ruhig und einfach miteinander zu reden. Jetzt verstehen wir uns, wir brauchen nichts weiter.“

***

 

Η πρώτη ελληνική θεατρική ομάδα στη Βιέννη “…zur Sonne”, του Συλλόγου Ελλήνων Φοιτητών & Επιστημόνων Βιέννης (ΣΕΦΕΒ), σας προσκαλεί την Τρίτη 21 και την Τετάρτη 22 Μαΐου να παρακολουθήσετε την πρώτη της προσπάθεια επί σκηνής με το έργο “Παραμερίζουμε ποιητή για να περάσεις”.

Ελάτε να κάνουμε μαζί αυτό το πρώτο, μεγάλο ταξίδι στην ιστορία της Ελλάδας του 20ου αιώνα μέσα από τα μάτια του ποιητή της Ρωμιοσύνης, Γιάννη Ρίτσου. Να γνωρίσουμε ή να θυμηθούμε κάποια από τα σημαντικότερα ποιήματά του και να τραγουδήσουμε μαζί σας, τα δικά του λόγια που έγιναν δικά μας τραγούδια.

Λίγα λόγια για το έργο:

Το ιδιόμορφο αυτό θεατρικό έργο αποτελεί μια συνοπτική αφήγηση της ζωής του μεγάλου Έλληνα ποιητή και αγωνιστή Γιάννη Ρίτσου. Επικεντρώνεται στους πιο σημαντικούς σταθμούς μιας πολυτάραχης ζωής, πλούσιας σε συγκινήσεις και ποιητική παραγωγή. Οι ηθοποιοί είναι ταυτόχρονα αφηγητές, που συνοδεύουν την καθαρή αφήγηση των περιστατικών με αυθεντικούς στίχους του Ρίτσου, συνταιριάζοντας αρμονικά την ποίηση με συγκεκριμένα περιστατικά. Σε αρκετά σημεία η αφήγηση-απαγγελία διακόπτεται, για να πάρουν τη θέση της μελοποιημένοι στίχοι του ποιητή.

Πρόκειται για μια πρωτότυπη σύλληψη, που συνδυάζει με απόλυτη επιτυχία διαφορετικά είδη τέχνης: θέατρο, λογοτεχνία, μουσική-τραγούδι. Ταυτόχρονα αποτελεί φόρο τιμής και γνωριμία του θεατή με έναν από τους σπουδαιότερους Έλληνες σύγχρονους ποιητές, τον Ρίτσο. Παρακολουθούμε την παράλληλη πορεία της πολιτικής δράσης και της ποιητικής του δημιουργίας, με την τελευταία να τον οδηγεί πολλές φορές στα πρόθυρα του Βραβείου Νομπέλ Λογοτεχνίας. Δυστυχώς, πολιτικοί κυρίως λόγοι εμπόδισαν την επιβράβευση ενός λογοτεχνικού έργου, που συγκλόνισε και συγκλονίζει μέχρι σήμερα κάθε Έλληνα και ξένο ανθρωπιστή-λάτρη της ποίησης. Γιατί ο Ρίτσος ήταν πάνω απ’ όλα πρότυπο αγωνιστή, που παλεύει και γράφει στίχους-ύμνο στον άνθρωπο, πέρα και πάνω από φυλές, έθνη και θρησκείες. Διακηρύσσει αξίες πανανθρώπινες και διαχρονικές, όπως η ειρήνη, η αγάπη και η ελευθερία. Αυτή ακριβώς η πίστη σ’ αυτά τα αιώνια ιδανικά είναι που οδήγησε τον Ρίτσο σε ανοιχτή σύγκρουση με την εκάστοτε πολιτική εξουσία, με συνέπεια τις αλλεπάλληλες διώξεις και εξορίες του. Η παγκόσμια λογοτεχνική κοινότητα παρακολουθούσε με συμπάθεια και αγωνία τον μοναχικό και άνισο αγώνα του ποιητή, εκφράζοντας πολλές φορές τη συμπαράσταση και την αγανάκτησή της για τις ταλαιπωρίες ενός λογοτέχνη εξαιτίας των ιδεών του. Με μοναδικό του όπλο τον στίχο, ο Ρίτσος πολεμά γενναία τον αυταρχισμό της ωμής βίας του καθεστώτος.

Το εν λόγω θεατρικό έργο συγκινεί, προβληματίζει και εμπνέει τον σύγχρονο θεατή, καθιστώντας τον μέτοχο ηθικών αξιών που ειδικά στις μέρες μας χρειάζονται περισσότερο παρά ποτέ. Βγαίνοντας από την παράσταση είναι βέβαιο πως γινόμαστε καλύτεροι άνθρωποι, με την καρδιά μας να στρέφεται προς τον συνάνθρωπο με ειλικρινή αγάπη και ενδιαφέρον. Όπως το λέει ο ίδιος ο Ρίτσος “και να, αδερφέ μου, που μάθαμε να κουβεντιάζουμε ήσυχα κι απλά. Καταλαβαινόμαστε τώρα, δε χρειάζονται περσότερα”.

 

Vorverkauf:

interkulttheater Wien, 1060, Fillgraderg 16

Tel.: 015870530

Email: info@interkulttheater.at

http://www.interkulttheater.at/programme/uebersicht/view.php?ranout=0&eid=115&date=2013-05-21%2023:59:00

Παραδοσιακοί χοροί και θεατρικό εργαστήρι στον Σ.Ε.Φ.Ε.Β.

Οι υπεύθυνοι δάσκαλοι της χορευτικής ομάδας και του θεατρικού εργαστηρίου που διοργανώνονται υπό την αιγίδα του Σ.Ε.Φ.Ε.Β. μιλούν για τα μαθήματα και τη συλλογική δραστηριότητά τους. Δείτε τα βίντεο που ακολουθούν:

Παραδοσιακοί χοροί    &   θεατρικό εργαστήρι

xoros

Θοδωρής Λιμήτσιος – Θεατρικό Εργαστήρι

teliko-zurSonne-se-illus  ‘Ετσι, ξεκίνησαν όλα..

” Καλησπέρα σε όλους.

Ονομάζομαι Θοδωρής Λιμήτσιος, είμαι ηθοποιός και δάσκαλος υποκριτικής τα τελευταία χρόνια στην Ελλάδα. Εδώ και λίγους μήνες έχω εγκατασταθεί στη Βιέννη.

Επικοινωνώ μέσω αυτού του e-mail για να μοιραστώ μαζί σας μια ιδέα που έχω…

Τον Σεπτέμβριο σκέφτομαι να δημιουργήσω εδώ ένα θεατρικό εργαστήρι, για να μπορέσουν όσοι και όσες ενδιαφέρονται να μάθουν τα μυστικά της υποκριτικής τέχνης. Read more